Παιχνίδια ρόλων

του Στέφανου Κακαβούλη

Το έργο

Ένας εικοσάχρονος γιος γυρίζει πίσω στα οκτώ του χρόνια για να ζωντανέψει στη μνήμη του αλλά και στα μάτια των θεατών, την ερωτική και σεξουαλική σχέση των γονιών του, οι οποίοι έχοντας ένα γάμο σε κρίση αποφασίζουν να βγουν από την καθησυχαστική, πληκτική ρουτίνα τους, να μιλήσουν με ειλικρίνεια, να συγκρουστούν και να βρουν λύσεις, όχι πάντα τις ιδανικές.

Ο Κακαβούλης επιχειρεί να παίξει με το «θέατρο μέσα στο θέατρο» βάζοντας τους ρόλους αντιμέτωπους με τους χαρακτήρες και το παρελθόν σε διάσταση με το παρόν. Θα μπορούσε να προσφέρει ένα εξαιρετικά δροσιστικό θέαμα αν δεν παγιδευόταν στην ανάγκη του να εξηγήσει τις καταστάσεις αντί απλώς να τις εκθέσει, να απαντήσει στα ερωτήματα αντί να τα θέσει. Οι ήρωες μιλούν πολύ, κι αυτό είναι κι ένα στοιχείο του χαρακτήρα τους, μιλούν ως το σημείο να δημιουργηθούν ανάμεσά τους αγεφύρωτα ρήγματα, μιλούν όμως και λίγο παραπάνω προκαλώντας ρήγμα στη σχέση του έργου με το κοινό ενώ ήδη είχε εξασφαλιστεί μια καλή ατμόσφαιρα, στο ξεκίνημά του. Επίσης όντας σχηματικοί και κοινότυποι με στόχο να μας δώσουν την εικόνα ενός συμβατικού και συνηθισμένου ζευγαριού, σύντομα γίνονται πληκτικοί μέσα από τις επαναλήψεις τους. Οι ασήμαντοι άνθρωποι της καθημερινότητάς μας μπορούν να γίνουν θελκτικοί θεατρικοί ήρωες μόνο όταν τους διαχειρίζονται έμπειροι και καθόλου συνηθισμένοι θεατρικοί συγγραφείς. Δεν υπάρχει ρόλος χωρίς αντίκρισμα στην μοναδικότητα που να προκαλεί το ενδιαφέρον όχι μόνο του θεατή αλλά και του κάθε ανθρώπου της καθημερινότητάς μας. Κι αυτό είναι το φλέγον ζήτημα που αφορά το είδος κωμωδίας στην οποία αναφερόμαστε. Ή μέσα από μια οπτική του συγγραφέα ιδιαίτερη θα αναδεικνύεται το δρώμενο, όπως στα σενάρια του Τσάπλιν για το Σαρλώ ή θα υπάρχουν περιστάσεις που θα φέρνουν αντιμέτωπο το συνηθισμένο και το καθημερινό με την απρόοπτη περίσταση όπως γίνεται στις κωμωδίες για παράδειγμα του Σακελάριου ή του Μάμετ. Το εύρημα του αφηγητή που ζει τις παρούσες στιγμές του σε αντιπαράθεση με τις παρελθούσες έχει εξαιρετικό ενδιαφέρον  αρκεί να στηριχτεί από ευρηματικούς, εμπνευσμένους μονολόγους χωρίς επαναλήψεις και κοινοτοπίες. Όσον αφορά δε τα ανοίγματα προς το κοινό, προσφέρουν δυνατότητες σ’ ένα έργο να παραμείνει ζωντανό όσον αφορά τη σκηνική του απόδοση αλλά θα πρέπει να είναι σοφά προετοιμασμένα, να προκαλούν και να προβλέπουν ποικίλες αντιδράσεις ενώ απαραίτητη προϋπόθεση για να μην εκφυλιστούν είναι να υπηρετούνται από έμπειρους σε τέτοιου είδους τεχνικές, ηθοποιούς.

Η παράσταση
Αποτελεί τη δεύτερη προσπάθεια της ομάδας Dramatis Personae στο θεατρικό χώρο και δεν μας έπεισε ότι είναι απαραίτητο να υπάρξει και τρίτη. Ο αφηγητής που κράτησε τον κεντραλγικό ρόλο του γιου, εκφέροντας τον λόγο του συγγραφέα, ήταν αδέξιος και άπειρος αν και χαριτωμένος κι ανάλαφρος. Οι δύο ηθοποιοί που κρατούν τους ρόλους του άντρα και της γυναίκας ανέδειξαν με χιούμορ και σκηνική άνεση τις αποχρώσεις των ρόλων τους, όσες υπήρξαν, αλλά δεν τα κατάφεραν να σπάσουν το φράγμα του πρώτου επιπέδου ερμηνείας και να μας δώσουν έστω ψήγματα αυθεντικότητας. Ο σκηνοθέτης που υπογράφει και το έργο, έχει στήσει εν τέλει μια δροσερή, πικάντικη παράσταση που προκαλεί το γέλιο των θεατών κλείνοντάς τους το μάτι όσον αφορά τα ανάλογα πιθανώς βιώματά τους και προσφέρει στιγμές αυθόρμητης διασκέδασης αλλά ξεχνιέται αμέσως μόλις πάψουν τα ηχούν τα χειροκροτήματα.  

Παίζουν: Μάνθος Καλαντζής

Νάντια Μητρούδη

Στέφανος Φούκας

Σκηνοθεσία: Στέφανος Κακαβούλης

Φωτισμοί: Βασίλης  Κλωτσοτήρας,

Σκηνικά – κοστούμια: Τώνια Μητρούδη

Επιμέλεια μουσικής: Βίκυ Φυσικά

Παραστάσεις από 29/9/20 έως και 28/10/10.

Ημέρες παραστάσεων: Τετάρτη  & Πέμπτη  21:30

Διάρκεια: 60΄

Τιμή εισιτηρίου :  15,00 €

10,00 €  φοιτητικό / νεανικό

Θέατρο Μικρή Χώρα (www.choratheater.gr)

Αμοργού 20, Κυψέλη, Τηλ..210-8673945

( PARKING με ειδική τιμή Θεατών Θεάτρου Χώρα:  Πατησίων 240 (στο υπόγειο parking ΑΒ Βασιλόπουλος )